Fin de Aprendizaje
Formar bailarines intérpretes creadores de danza contemporánea, con capacidades autogestivas, mediante una preparación técnica, teórica y práctica para desempeñarse en el ámbito de las artes vivas tanto en lo escénico como en la difusión, promoción y enseñanza de la danza dentro de las industrias culturales y creativas, con una actitud de compromiso hacia el arte, la cultura y la sociedad bajo los principios de diversidad e inclusión, de respeto e integridad, así como de apertura y compromiso para el logro del bienestar comunitario y el acceso de la ciudadanía a los derechos culturales.
Perfil de Ingreso
En el caso de la Licenciatura en Danza Contemporánea en la Modalidad de Intérprete los rasgos del perfil de ingreso son:
- Aptitudes físicas naturales para el estudio, aprendizaje, aplicación y desarrollo de las técnicas de danza.
- Actitud para desarrollar un trabajo físico, intelectual y emocional intenso
- Interés en el estudio teórico y analítico de la danza contemporánea y del arte en general.
- Capacidad para la improvisación de movimiento.
- Presentar una actitud de superación personal, responsabilidad, apertura, curiosidad y generosidad.
- Sensibilidad y habilidad para discernir los lenguajes sonoros.
- Interés y sensibilidad por la diversidad de manifestaciones artísticas.
- Habilidad creativa que le permita expresarse en alguno o varios de los lenguajes de las artes
- Capacidad de análisis y síntesis que le permitan traducir ideas y conceptos a propuestas artísticas
- Disposición para el trabajo colectivo y para desarrollar una labor interdisciplinaria
- Interés hacia los procesos de investigación
- Inquietud y curiosidad por el estudio de la historia orientada a la comprensión del fenómeno artístico en México y el mundo.
- Manifestar preocupación por el quehacer social, cultural y artístico de su entorno
- Disposición para el uso de herramientas tecnológicas y digitales.
- Tener una actitud crítica y autocrítica.
Perfil de Egreso
El perfil de egreso del Licenciado en Danza Contemporánea en la Modalidad de Intérprete describe los saberes que posee el estudiante tras haber cursado el plan de estudios, y se conforma de conocimientos, habilidades y actitudes, que aplicará en los ámbitos de desempeño profesional.
CONOCIMIENTOS:
- Reconoce y aplica técnicas formativas y sistemas de entrenamiento corporal.
- Reconoce y asocia conceptos de anatomía y kinesiología con su desempeño motriz.
- Reconoce y aplica teorías, principios y métodos en los procesos creativos de la danza.
- Identifica y hace uso de la teoría teatral y métodos interpretativos.
- Identifica los fundamentos estéticos, sociales, históricos y filosóficos del arte en general y de la danza en particular.
- Implementa métodos para la gestión cultural y desarrollo de proyectos autosustentables.
- Reconoce las dinámicas y necesidades del sector cultural artístico en los ámbitos nacional e internacional.
HABILIDADES:
- Hace uso de metodologías de la investigación.
- Maneja y ejecuta técnicas corporales para el desarrollo de capacidades físicas motoras y anatómicas.
- Comprende, analiza y desarrolla procesos de pensamiento crítico-reflexivo.
- Desarrolla investigación corporal para la creación de lenguaje de movimiento.
- Distingue y desarrolla estructuras y dispositivos para la composición coreográfica.
- Hace uso de la improvisación para la construcción de discursos coreográficos.
- Maneja los modelos de la producción artística y gestión cultural.
- Aplica las herramientas teatrales interpretativas que estimulen el imaginario personal y colectivo en la expresión de los discursos corporales.
- Aplica los elementos del lenguaje musical en el desempeño profesional artístico.
- Aplica recursos didáctico-metodológicos en los procesos de enseñanza-aprendizaje y de la danza contemporánea.
- Hace uso de las herramientas de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) para el desarrollo de las tareas que complementan las actividades de creación artística.
